Précédé d'une rumeur critique et publique des
plus favorables, Harry, un ami
qui vous veut du bien, ce deuxième long métrage du cinéaste français
d'origine allemande Dominik Moll, surprend et conquiert par sa redoutable
construction, rigueur et maîtrise. Thriller
psychologique de très haute tenue qui opère avec intelligence une lente
progression vers le macabre, admirablement écrit et tissé de fines observations
psychologiques et sociales, ce Harry a de
quoi offrir aux cinéphiles : des clins d'oeil et des références assumées
dirigées vers les plus grands classiques du suspense, un sens du mystère et de
l'étrange nourri d'une atmosphère trouble digne des plus beaux fleurons du
genre, avec en prime une interprétation à tous égards excellente et subtile
ainsi qu'une série de pistes d'interprétation que Moll tend au spectateur comme
autant de pièges jubilatoires et tordus.
Le film
commence sur une atmosphère de tension familiale : Michel (Laurent Lucas) et
Claire (Mathilde Seigner), parents de trois filles en bas âge, sont en route
vers leur résidence secondaire pour les vacances. Il fait chaud, les petites
gémissent et se plaignent, les parents sont au bord de l'exaspération : les
vacances ne s'annoncent pas reposantes! La rencontre inattendue de Harry (Sergi
Lopez, magistral), un homme que Michel a connu au lycée il y a près de vingt
ans, dans la salle de bains d'une station-service, va transformer le périple des
vacanciers. Accompagné de sa fiancée Prune (Sophie Guillemin), Harry, oisif
fortuné, semble éprouver une irrésistible fascination envers Michel, fascination
doublée d'une envie irrépressible de l'aider et le conforter. Le couple
Harry-Prune s'impose dans la vie de Michel et de Claire, et les vacances
familiales vont prendre une bien drôle de tournure...
Construit
de façon très classique, admirablement écrit, plein de dialogues et de
situations inquiétantes qui demandent un effort de compréhension et de décodage
de la part du spectateur, soumis à une bien étrange progression dramatique qui
se révèle de plus en plus tordue à mesure que le film avance,
Harry, un ami qui vous veut du
bien est beaucoup plus qu'un suspense psychologique de qualité. À l'égal
des grands maîtres qui ont dynamité le film de genre pour mieux le faire glisser
dans des zones troubles et insoupçonnées, Dominik Moll propose un exercice
psychologique sur les affres des responsabilités familiales, le poids des
relations parents-enfants à l'âge adulte ainsi que le conflit entre les
obligations morales et sociales et les velléités créatrices et individualistes
d'un individu tiraillé entre le devoir et la liberté. Disons que ça a de quoi
rehausser une sauce déjà pimentée d'un humour noir très corrosif.
Le quatuor
d'acteurs apporte au film toute la puissance nécessaire. Le risque était très
fort de sombrer dans la caricature et les facilités psychologiques : Michel et
Claire en parents frustrés et débordés par les responsabilités familiales et
sociales, Harry et Prune en couple libre et lascif. Heureusement, tant Moll et
Gilles Marchand au scénario que les acteurs puisent dans d'étonnantes ressources
et livrent une composition de personnages complexes et crédibles, même dans les
situations les plus extrêmes. Les deux acteurs masculins, pivots et coeur
central du récit, sont formidables : Laurent Lucas en Michel, dont on
connaissait le talent et le registre sûr déjà évident dans
Haut les coeurs!,
Rien sur Robert
et
La Nouvelle Ève, compose
un personnage extrêmement intéressant, ensemble à la fois hétéroclite et
cohérent de mollesse, de frustrations, de désirs et de refoulements; Sergi Lopez
bien sûr, découvert dans les films de Manuel Poirier (Western
en particulier) et dans Une
liaison pornographique, assure toute la réussite du film et enlève le
morceau de bravoure. Il incarne ici un Harry déstabilisant d'antagonismes :
sympathique et inquiétant, paisible et emporté, rationnel et délirant. On savait
Lopez capable du meilleur, il s'amuse ici comme un fou à déconstruire à la fois
son personnage de sympathique copain qui l'a fait connaître en même temps qu'il
revisite avec brio l'archétype du dingue moteur des thrillers psychologiques. Le
résultat, avec des acteurs de la trempe de Lucas et Lopez ainsi confrontés à un
si solide scénario et des personnages offrant toute une gamme de possibilités,
est rien de moins qu'excellent. Les actrices, dans des rôles secondaires mais
extrêmement importants, sont tout aussi impressionnantes : Mathilde Seigner,
découverte notamment dans
Nettoyage à sec, Vénus
Beauté Institut et Le Bleu
des villes, donne une particulière crédibilité à son rôle de mère épuisée
et préoccupée. Sophie Guillemin, la découverte de
L'Ennui de Cédric Kahn, dans un rôle
moins développé, apporte elle aussi ce qu'il faut de justesse pour accroître la
crédibilité des situations.
L'univers
de Dominik Moll se situe au carrefour de multiples influences qui
s'entrecroisent pour notre plus grand bonheur : on est très près de Hitchcock
bien sûr, chose notée par la totalité des critiques (le Harry du titre nous le
dit déjà). Mais si Hitchcock est effectivement le maître à penser et à filmer de
Dominik Moll, comme il se plait à le confirmer en entrevue, il est loin de
constituer la seule référence qui construit ce
film : le cinéaste puise également dans les atmosphères et les ressorts
psychologiques de Claude Chabrol, le Chabrol grand cru du polar psychologique de
La Cérémonie, de
Au coeur du mensonge
et de
Betty. Il y a du David
Lynch là-dessous aussi, Lost
Highway bien sûr dans les scènes de conduite de nuit, mais aussi dans la
thématique de l'aliénation du nouveau père et des responsabilités familiales
(rappelons-nous Eraserhead).
Mais le grand film-intertexte derrière Harry
est sans conteste The Shining
de Stanley Kubrick, auquel Dominik Moll semble s'être attaché presque
maladivement. Motifs référentiels et hommage volontaire ou inconscient? Sans
doute un mélange des deux, et loin de nous l'idée de le lui reprocher, tant les
filiations et les liens avec l'ultime chef-d'oeuvre de Kubrick plonge le
cinéphile dans la jouissance la plus pure des comparaisons et des
interprétations. Je m'abstiendrai de suggérer des pistes ici de peur de révéler
certains éléments clés du film, mais j'appelle à une analyse et une lecture du
lien entre ces deux films, car l'essentiel de
Harry reprend les éléments les plus fondamentaux de
Shining, à commencer par
le thème de l'écrivain castré, jusqu'à certaines scènes et plans spécifiques (en
montagne, dans la salle de bains, etc.)
Fort
de toutes ces parentés magnifiquement intégrées et assimilées, fort surtout
d'une approche non sensationnaliste et impressionnante de rigueur du film noir
et du thriller psychologique,
Harry, un ami qui vous veut du bien est bel et bien une révélation qui
marie avec finesse le film de genre au film d'auteur, mariage hasardeux qui ici
déploie toutes ses riches possibilités. Très près en cela de
La Classe de neige
de
Claude Miller et de l'univers d'Emmanuel Carrère, de Chabrol et de Simenon
aussi, qui abordent le macabre et le fait divers pour déboucher sur l'analyse
des mécanismes familiaux et sociaux et de ses failles, Dominik Moll nous convie
à rien de moins qu'une véritable expérience de cinéma, ou les sensations fortes
et les dérapages n'excluent pas l'intelligence et la subtilité. Il ne reste plus
qu'à espérer fortement que Moll poursuivra son exploration de l'ombre de la
psyché humaine, et que la suite de son oeuvre se révélera à la hauteur de ce
second film diaboliquement orchestré et déjà étonnamment mature et approfondi.
Harry, un ami qui vous veut du bien
